Brak aktualnych wydarzeń

    Artyści

    Program Borowik Foundation tworzą wybrane artystki i artyści, z którymi współpracujemy poprzez wystawy, projekty i długofalową reprezentację.

    • Agata Kus
    • Aleksandra Szczodry
    • Anna Tymińska
    • Grupa Dowczoraj
    • Helena Stiasny
    • Mycek Małgorzata
    • Zuzanna Romańska

    Agata Kus

    Agata Kus urodziła się w 1987 roku. Mieszka i pracuje w Krakowie. Jest absolwentką i doktorem Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom w pracowni prof. Leszka Misiaka obroniła w 2012. Zajmuje się głównie malarstwem, rysunkiem, ceramiką i video. Jest laureatką wielu nagród i stypendiów, w tym zwyciężczynią Międzynarodowego Biennale Sztuki Mediów WRO 2015 we Wrocławiu. W roku 2017 została nominowana do Nagrody „Spojrzenia” Deutsche Banku i Zachęty. W roku 2011 i 2018 była nominowana do stypendium szwajcarskiej Fundacji Vordemberge-Gildeward W 2021 zdobyła pierwsze miejsce w rankingu Kompas Młodej Sztuki publikowanego na łamach Rzeczpospolitej. Współpracowała z wieloma instytucjami i galeriami w Polsce, Austrii i Paryżu. Jej obrazy znajdują się m. in. w kolekcji Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK w Krakowie, Muzeum Narodowym w Gdańsku, Galerii Bunkier Sztuki, Kolekcji mBanku oraz w licznych kolekcjach prywatnych w Polsce i zagranicą.

    INSTAGRAM

    Aleksandra Szczodry

    W swojej praktyce artystycznej odwołuje się do przedpatriarchalnych systemów wyobrażeń, w których Bogini stanowiła centrum kosmologii, a życie i śmierć funkcjonowały jako elementy spiralnego cyklu istnienia. Czerpiąc z dziedzictwa tzw. Starej Europy, mitologii i symboliki Wielkiej Bogini, tworzy współczesny język wizualny, który zachęca do ponownego, świadomego kontaktu z własnymi źródłami tożsamości. Jej praktyka obejmuje ceramikę, obiekty talizmaniczne oraz malarstwo, w których ciało, natura i duchowość funkcjonują jako wzajemnie przenikające się obszary doświadczenia. Traktuje sztukę jako proces odzyskiwania pamięci zapisanej w materii, od gliny i pigmentu po biologiczne i kosmiczne rytmy istnienia. W 2019 roku uzyskała stopień doktory sztuki na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, prowadząc badania nad rolą intuicji, iluminacji i natchnienia w procesie twórczym. Współtworzy kolektyw HEX oraz duet artystyczny MAŚĆ.

    INSTAGRAM

    Anna Tymińska

    Anna Tymińska (ur. 2001 w Łomży) jest absolwentką Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. W swoich pracach bazuje na gestach jako formie łącznika między człowiekiem a światem przyrody. Eksploruje także temat ludzkiej percepcji, która ulega zmianie w zależności od bodźców dźwiękowych czy wzrokowych.

    INSTAGRAM

    MATERIAŁY PRASOWE

    Grupa Dowczoraj

    Twórca wizualny czerpiący inspiracje z popkultury i przestrzeni internetowej, pracujący w technice aerografu. W swoich pracach łączy symbole przeszłości z estetyką ery cyfrowej, tworząc obrazy balansujące między nostalgią a współczesnym językiem wizualnym.

    INSTAGRAM

    MATERIAŁY PRASOWE

    Helena Stiasny

    Artystka malarka, w której twórczości portret i autoportret stają się narzędziami analizy statusu oraz symboliki kobiecej postaci. Odwołując się do tradycji malarstwa figuratywnego, podejmuje klasyczne tematy, poszukując w nich podmiotowości kobiecych figur i ich spojrzeń. Jej prace koncentrują się na doświadczeniu konfrontacji z własnym ciałem oraz jego kulturowymi wyobrażeniami, tworząc osobisty, a zarazem pokoleniowy komentarz do sytuacji młodych kobiet w patriarchalnym społeczeństwie. Jest absolwentką Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. W latach 2022–2024 była notowana w Kompasie Młodej Sztuki w pierwszej piętnastce artystek i artystów młodego pokolenia. W 2023 roku otrzymała wyróżnienie podczas 16. Jesiennego Salonu Sztuki LOOSTRO w BWA Ostrowiec, a w 2019 roku została nagrodzona VeniceLands ArtPrize we Włoszech.

    INSTAGRAM

    Mycek Małgorzata

    Mieszka i tworzy w małej wsi w Dolinie Osławy. W swojej praktyce artystycznej bada temat peryferii, koncentrując się na regionie, w którym żyje. Interesuje go narracja, która nie romantyzuje wsi ani nie upraszcza lokalnych historii do stereotypowych obrazów. Szczególną uwagę poświęca ludowej historii opowiadanej z perspektywy wykraczającej poza patriarchalne ramy.

    INSTAGRAM

    Zuzanna Romańska

    Artystka wizualna pracująca z malarstwem, rysunkiem, obiektem, wideo, muzyką i poezją. W centrum jej praktyki znajduje się pojęcie kosmogonii rozumianej jako przestrzeń pomiędzy doświadczeniem jednostkowym a zewnętrznymi narracjami kulturowymi. Buduje wędrujące obrazy i archetypiczne postaci, które przekraczają granice czasu, przestrzeni i gatunków. Poprzez nieustanne przetwarzanie ich ikonografii bada wpływ obrazowania na napięcia społeczne, kulturowe i emocjonalne. Jej prace mają charakter silnie narracyjny i literacki. Malarstwo staje się dla niej narzędziem przetwarzania rzeczywistości oraz projektowania alternatywnych scenariuszy świata i tożsamości. Jest absolwentką Zespołu Państwowych Szkół Plastycznych w Krakowie (2020) i Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie (2026).

    INSTAGRAM

    O NAS

    Borowik Foundation to platforma łącząca kluczowe inicjatywy Michała Borowika, w tym Borowik Collection, Polish Art Now oraz Dom Avenariusów. Borowik Collection, tworzona od 2005 roku, to kolekcja sztuki współczesnej, skupiająca się na artystach z Europy Środkowo-Wschodniej, której celem jest ukazanie wciąż aktualnych zagadnień tożsamości, pamięci i przemian współczesnego świata.

    30 marca 2020 roku, w odpowiedzi na kryzys związany z pandemią COVID-19, Michał Borowik zainicjował Polish Art Now – ogólnopolski ruch wspierający artystów, którzy utracili źródła dochodu. Projekt ten szybko rozwinął się w platformę promocji sztuki, integrując środowiska artystyczne w Polsce i za granicą. Jego sukces doprowadził do powołania w 2021 roku Borowik Foundation, której głównym celem stała się międzynarodowa promocja polskiej sztuki współczesnej oraz stworzenie przestrzeni do twórczego dialogu i wymiany idei.

    W 2024 roku wszystkie dotychczasowe inicjatywy zyskały wspólną siedzibę w historycznym Domu Avenariusów przy ul. Katowickiej 7/2 na warszawskiej Saskiej Kępie. To przestrzeń, w której tradycja spotyka się z nowoczesnością, a sztuka współczesna jest zaprezentowana w kontekście głębszej refleksji nad aktualnymi wyzwaniami społecznymi i kulturowymi.

    Wysyłając ten formularz, zapisujesz się do naszego newslettera. W każdej chwili możesz zrezygnować z jego subskrypcji. Szczegóły znajdziesz w Polityce Prywatności.